Sztuka prezentacji mody zmieniła się znacznie z czasem, jednak współczesny pokaz mody sięga połowy XIX wieku. Według CNN to angielski projektant Charles Frederick Worth, który po raz pierwszy wykorzystał projekty online zamiast manekinów, aby pokazać swoje style w Paryżu. Niedługo potem małe wydarzenia w skali rozumiane jako „parady mody” zaczęły się odbywać w innych miastach, takich jak Londyn, a także w Nowym Jorku.
W przeciwieństwie do szaleństwa medialnego, że pokazy modowe zakończyły się dzisiaj, w historii wiele pokazów modowych było osobistymi wydarzeniami, które zwykle nie umożliwiły wykorzystania fotografii z obawy, że style zostaną skopiowane. Podobnie w przeciwieństwie do pokazu mody, jak to rozumiemy dzisiaj, koncentruje się na takich produkcjach wykorzystywanych do klienta, a nie mediów, ponieważ projektanci zwykle oferowaliby bezpośrednio klientom.
To wszystko zaczęło się zmieniać pod koniec lat 40. XX wieku, kiedy Christian Dior stał się jednym z pierwszych projektantów, którzy umożliwiają profesjonalnym fotografom sfotografowanie jego kolekcji. Niemniej jednak metoda nie byłaby kiedyś powszechna.
W rzeczywistości dopiero w latach siedemdziesiątych pokaz mody stał się tym, co rozumiemy, jak we współczesnym czasie, kiedy gotowy do noszenia naprawdę zaczął mieć pierwszeństwo przed haute couture, a także pas startowy, kończyło się na pasie startowym Nowa metoda pokazania kolekcji projektantów. Jako z czasem pokaz mody rozwinął się w dużą produkcję, którą jest dzisiaj, przynosząc program do mas, jednak kosztem?
Dawno minęły czasy, aby codziennie zdobyć kopię New York Times lub Women’s Wear (a następnie ostatecznie wylogować się na pas startowy, gdy kolekcje uderzają w ekran), aby sprawdzić oceny, a także zobaczyć zdjęcia najnowszych kolekcji projektantów. W dzisiejszych czasach możliwości są nieograniczone, a transmisje na żywo w sieci społecznościowej do projektantów upuszczających wskazówki fotograficzne na to, jakie torby są pokazywane w nadchodzącej kolekcji, nie ma już niespodzianek.
Podczas gdy rynek trudno było czuć się mniej nieuchwytnym, a także znacznie bardziej integracyjnym (i słusznie), można powiedzieć coś o tajemnicy. Dla tych, którzy dorastali na granicy Y2K, to cudowny nieznany świat przyciągnął wielu z nas, a także pozostawił nas, by czuć się częścią czegoś.
W dzisiejszych czasach mistyka była przedmiotem obrotu na akcję, niezależnie od mentalności czasu, jakkolwiek powiedziano rzeczywistość, tęsknię za aspektem zaskoczenia. Tęsknię za tym, że motyl czuje się w dole mojego brzucha, widząc, że osoba zbierała sezon, który wysadził wszystkie pozostałe.
Podczas gdy moda się zmienia, w wielu metodach na lepsze, chcę, aby znacznie więcej projektantów utrzymywałoby coś lepiej dla kamizelki. Podobnie jak w świecie, w którym zawsze chcemy więcej, w tej sytuacji być może lepiej nam jest.